Dos clanes ninjas enfrentados, los Kouga y los Iga, se encuentran en el palacio del Shogun para demostrar sus habilidades. Entre ellos existe un tratado de no luchar firmado por el anterior Shogun. Los líderes de ambos clanes tienen la esperanza de que esa rivalidad finalice con la unión de los sucesores de ambos clanes Oboro de Iga y Gennosuke de Kouga pero, esos planes se estropean cuando el actual Shogun decide anular dicho pacto para así decidir cual de sus dos nietos será el próximo Shogun.
El shogun les da dos pergaminos en los que deberán escribir los nombres de los 10 mejores ninjas de cada clan y, entre ellos, deberá comenzar el duelo. El clan que consiga matar a los componentes del clan contrario será el vencedor y el nieto que éste represente, será el nuevo Shogun.
Oboro, para evitar que la usen como arma por su habilidad con la mirada, decide sellarlos con una poción que cegará sus ojos durante siete días y siete noches. De igual forma, los ninjas de Iga condiguen cegar también los ojos de Gennosuke lanzándole dicha poción con el fin de poder asesinarle. ¿Cual de los dos clanes será el vencedor? ¿Conseguirá el amor entre Oboro y Gennosuke vencer a los planes del Shogun?

Personajes

Gennosuke Kouga: Sucedor del clan de Manjidani. Enamorado de Oboro, intenta conseguir la paz entre los dos clanes. Temido por todos sus enemigos por su técnica visual consistente en provocar que los ataques del enemigo actúen contra ellos mismos.
Obono: Heredera del clan de Tsuba de Iga. No posee ninguna habilidad en las artes ninjas pero posee “los ojos de la destrucción”, capaces de anular cualquier técnica ninja del contrario.
Kouga Danjo: Lider del clan de los Kouga, tuvo una relación amorosa con Ogen del clan de los Iga que no prosperó. Es el encargado de escribir los nombres de los ninjas que participarán en el duelo.
Ogen: Lider del clan Iga, enamorada de Danjo, tuvo que dejar pasar su amor por el odio que existe entre clanes. Será la encargada de escribir los nombres de los ninjas que participarán en el duelo.
Hyouma: Maestro de Gennosuke, es un ninja ciego que posee la misma habilidad con la mirada que Gennosuke, de ahí que fuese elegido su maestro. Piensa que todo en el mundo existe por alguna razón y que, al final, se funden en un único “todo” que comparten todos los seres vivos.
Kagerou: Enamorada de Gennosuke desde que era una niña. Cuando se excita su aliento se convierte en un letal veneno capaz de matar a cualquiera, incluso si la besan.
Gyoubu: Su trabajo como ninja es defender a toda costa los intereses de los Kouga y a Gennosuke. Odia de todo corazón a los Iga ya que éstos fueron los responsables del asesinato de su padre. Su habilidad es poder transformarse en cualquier tipo de material, lo que le permite ser un gran espía.
Saemon: Puede asumir el aspecto físico de otros e imitar su voz. Gracias a esta habilidad, Gennosuke consigue evadir la muerte de una emboscada por parte de los Iga.
Jubei: Tiene la habilidad de adivinar el futuro a través de la astrología. No tiene ni manos ni piernas por lo que se arrastra gracias a unas escamas que tiene en el pecho. Su ataque consiste en sorprender al contrario sacando una daga desde su garganta por lo que sólo tiene la posibilidad de hacerlo una vez, eso le obliga a matar a su adversario en un único ataque.
Okoi: Es la hermana de Saemon y su habilidad principal es la de absorver la sangre del contrario a través del contacto de su piel con la del adversario.
Juosuke: Su habilidad se caracteriza por la elasticidad y la resistencia de su cuerpo.
Shougen: Su habilidad consiste en escupir una especie de pegamento que paraliza a sus adversarios.
Tenzen: Uno de los ninjas más respetados de la aldea de los Iga, se le conoce con el sobre nombre de “Tenze el inmortal” porque ha conseguido sobrevivir a varios ataques mortales. Manipulador por doquier, es capaz de cualquier cosa con tal de conseguir sus propósitos.
Akegumi: La única meta de Akegumi es que Oboro sea feliz ya que, desde que ésta era una niña, ella se ha encargado de cuidarla y educarla. Su técnica consiste en formar un velo de sangre para cegar a sus adversarios.
Koshirou: Tiene la habilidad de crear una especie de tornado capaz de destrozar todo lo que toca.
Jingoro: Tiene la habilidad de hacer que su cuerpo se convierta en una especie de masa casi indestructible. Odia profundamente al clan Kouga.
Nenki: Su habilidad consiste en poder controlar su pelo como si de un arma se tratara.
Hotarubi: Tiene como mascota una serpiente blanca que, a su vez, actúa como su protectora. Su habilidad consiste en crear una nube de mariposas capaz de cubrir su presencia, por lo que le ayuda mucho en sus intentos de huida.
Yashamaru: Tiene la habilidad de poder mover unos hilos hechos con cabello con tal maestría que le permite llegar a largas distancias.
Rousai: Puede controlar su cuerpo y hacer que este se estire, permitiéndole combatir a largas distancias.

Autor

Junto con Futaro Yamada, Masaki Segawa escribió esta obra. De este autor poco puedo contar pero sí puedo decir que entre los trabajos que ha realizado se encuentran Onikiri Juzo y Yagyu Ninja Scroll.

Banda Sonora

La Banda Sonora se compone del opening “kouga Ninpouchou” interpretada por Onmyouza y pos los ending “Hime Murasaki” y “Wild Eyes” interpretados por Nana Mizuki.

Curiosidades

- Se realizó una película basada en esta historia llamada “shinobi – Herat Under Blade” que intenta resumir en el breve tiempo que dura (dos horas aproximadamente) el contenido del manga aunque, como es normal, por motivos cinematográficos, existen diferencias entre sí.
- Esta historia está basada en la tragedia de Romeo y Julieta.

Descarga Directa en Castellano
Descarga Directa en Japonés subtitulado

Basilisk ha sido publicado originalmente en AnimeHD

En un mundo atrapado en pleno Siglo XIX, donde la aeronáutica ha evolucionado hasta límites insospechados, Claus Valca y Lavi Head son dos amigos de la infancia, huérfanos, que pilotan un vanship, única herencia de sus respectivos padres, trabajando como mensajeros. Sin quererlo, se topan con un envío especial a la legendaria nave Silvana. El paquete, es una niñita (Alvis) que puede guiarlos hasta la mítica nave denominada Exile, que se halla en el Océano Turbulento. Ahora, Claus y Lavis se encuentran en medio de una guerra entre las dos grandes potencias de ese mundo, teniendo que decidir en qué bando están y cuál será su papel en ésta.
En Last Exile hay dos bandos, no precisamente buenos ni malos, y los protagonista están en medio, sin saber si deberían participar en ella, y si lo hacen ¿por qué o quién? Todo esto mientras nos presenta paisajes hermosos y nos da en las narices con impactantes escenas del “terror de la guerra”. Sin duda alguna, una auténtica maravilla contra la moralidad de lo bélico.

Personajes

Claus Valca: Es un mensajero, pilota el vanship de su padre con Lavie como copiloto. Es amable, gentil y valiente. Perdió a su padre cuando éste trataba de cruzar la Gran Corriente. Cuidará personalmente de Alvis y decidirá luchar para cambiar al menos, en parte, el mundo en que vive.
Lavie Head: Es la copiloto de Claus y amiga de la infancia. Ella también perdió a su padre en la Gran Corriente, pues era el copiloto del padre de Claus. Ella se siente atraída por Claus más allá de la relación casi de hermanos que tienen, pero no se lo confiesa, aunque lo demuestra al tener celos de Tatiana a lo largo de la serie. Aunque siempre se hace la dura y fuerte, es una chica sensible y sentimental.
Alvis Hamilton:Es una niña misteriosa que queda bajo el cuidado de Claus y Lavie para que se la lleven al capitán del Silvania, Alex Rowe. Es una de las claves para encontrar el Exile, motivo por el que Alex quiere que esté bajo su poder. Es una niña ingenua y amable, que se preocupa mucho por Claus y Lavie.
Alex Row: Es el capitán del Silvania, un estratega experimentado y de una fuerte determinación. Desea encontrar el Exile para liberar al mundo del Consejo, y cobrar venganza contra el Maestro Delphine por la muerte de su prometida Euris.
Sophia Forrester: Es la primera oficial del Silvana, además de la heredera al trono de Anatore. Está enamorada de Alex Rowe, pero él no olvida a Euris. Tiene que abandonar su puesto para ascender al trono tras la muerte de su padre como emperatriz. Ella se encargará de firmar la paz con Dusith, que permite el ataque contra el Consejo y la captura del Exile.
Tatiana Wisla: Ella es la comandante del escuadrón de vanships del Silvana y principal piloto de batalla. Es muy seria y exigente consigo misma y con los demás. Cuando conoce a Claus cambia su forma de ser, ya que se enamora de él al recordarle lo que es preocuparse por los amigos, como ella lo hacía por Alister.
Alister Grew: Es la copiloto y mejor amiga de Tatiana desde la academia militar. Es por completo opuesta a Tatiana, tímida y atenta, amable con todos.
Moran Shetland: Era originalmente un fusilero de Anatore, habiendo sobrevivido a muchas batallas. Acaba llegando a ser mecánico del Silvana, aunque luego regresa a su empleo para el asalto final de Anatore y Dusith contra el Consejo. Entonces es cuando conoce a Dunya, con la que al final se casará y tendrá dos hijos.
Dunya Scheer: Era una fusilera de Dusith que participó en el asalto final contra el Consejo. En los preparativos de éste conoció a Moran, con el que al final congeniaría.
Vincent Alzey: Es el capitán del Urbanus, la nave insignia de Anatore, y amigo de Alex y Sofía.
Dio Eraclea: Es un chico del Consejo, y hermano menor del Maestro Dephine. Conoce a Claus en una batalla y queda impresionado por sus habilidades como piloto. Le sigue hasta que llega al Silvana. Desde el inicio tiene una actitud insolente y arrogante que llega a cambiar cuando conoce y aprecia a la gente del Silvana, en especial a Claus. Su siervo personal y amigo es Luciola.
Luciola: Es el siervo y guardespaldas de Dio. Se encarga de complacer todas las peticiones de su amo, manteniendo una actitud servicial hacia todos excepto los que quieren hacer daño a Dio. Fue designado como siervo de él siendo ambos pequeños.
Gran Maestro Delphine: Hermana mayor de Dio. Lidera el Consejo (tras haber acabado con las otras tres familias que lo dirigían) y desea tener el control de Exile para asegurarse el poder. Es una persona frívola y cruel que mira a las personas de los dos reinos, e incluso a los del suyo propio, como inferiores.

Banda Sonora

Primera:

1. Opening: Cloud Age Symphony de Shuntaro Okino.
2. A Morning in Nonkia (Instrumental)
3. Working on the Cloud (Instrumental)
4. To the Race (Instrumental)
5. Prayer for Love (Vocal, japonés)
6. Brave Willing (Instrumental)
7. Cover Stories (Instrumental)
8. Flyin’ to Fly (Instrumental)
9. Requiem in the Air (Vocal, japonés)
10. Hello
11. Kitty Girl (Instrumental)
12. Chivalry Spirits (Instrumental)
13. Advances (Instrumental)
14. Naval Affair (Instrumental)
15. All is Over (Instrumental)
16. Skywriting (Vocal, inglés)
17. Silverna (Instrumental)
18. Vanishing Point (Instrumental)
19. Complicated Decision (Instrumental)
20. Over the Sky (Vocal, japonés)
21. Ending: Over The Sky de Hitomi Kuroishi.

Segunda:

1. Road to the Light (Instrumental)
2. Head in the Clouds (Vocal, inglés)
3. Fleet of Littleships (Instrumental)
4. Heavy Cocoon (Instrumental)
5. Ground Stream (Instrumental)
6. A Stimulant (Instrumental)
7. Rays of Hope (Vocal, japonés)
8. Beautiful Fields (Instrumental)
9. Coronation (Instrumental)
10. Lost Friend (Instrumental)
11. Princess Sophia (Instrumental)
12. I Can See a Heart (Vocal, inglés)
13. Malicious Queen (Instrumental)
14. Ceremonious Play (Instrumental)
15. Counterattack (Instrumental)
16. Make Advantage (Instrumental)
17. Dreams of Fathers (Instrumental)
18. LAST EXILE (Instrumental)
19. Over the Sky (Angel Feather Version) (Vocal, japonés)
20. A New World Has Come (Vocal, japonés)

Curiosidades

¿Qué es un Vanship?
Los vanships son naves voladoras pequeñas, usadas mayormente por los mensajeros pero también en combate. Su funcionamiento se basa en la circulación del líquido Claudia por un circuito, dependiendo la potencia desarrollada de la presión y concentración del mismo, pues se usa como combustible. Tiene lugar sólo para dos personas, piloto y copiloto.
Su diseño recuerda a los aviones antiguos biplaza, con los asientos descubiertos. El piloto va siempre delante, y el copiloto es el encargado de vigilar el líquido Claudia, así como de enviar y recibir mensajes (normalmente mediante morse y linternas) y de recargar las balas en los vanships de guerra.
Se desconoce el aspecto de los vanships de Dusith, o si posee algo similar. El Consejo usa unas naves de batalla unipersonales notablemente distintas, con forma de estrella de cuatro puntas que pueden volar en cualquier posición por antiaerodinámica que parezca. Estos pueden además andar de manera robótica al posarse en tierra.

Descarga Directa

Last Exile ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Kyoko es una adolescente que se ha marchado de casa, junto con su amigo Shotaro, para ayudarle a conseguir su sueño: triunfar en el mundo del espectáculo. Mientras Sho empieza a hacerse un hueco en ese mundo como cantante, Kyoko se encarga de trabajar duro para mantener el alquiler del apartamento y su estancia en Tokio.
Una noche, por casualidad, Kyoko se entera de que para Sho, ella es su sirvienta y ésta, se enfurece tanto con Sho que le dice que se vengará de él. Sho le contesta que sólo puede vengarse si entra en el mundo del espectáculo pero que, una chica sin talento y ordinaria como ella, jamás lo conseguirá.
Kyoko intenta entrar en la empresa LME donde trabaja Tsuruga Ren, el rival de Sho. Aun así, no consigue pasar la prueba por un motivo, ha perdido la capacidad de amar, por eso, le ofrecen que trabaje en la sección “Love me”, donde tendrá que recuperar dicha capacidad. ¿Consegurá Kyoko realizar dicha azaña y vengarse de Sho?

Personajes

Kyoko Mogami: Adolescente trabajadora que ha dejado todo lo que tenía atrás para ayudar a su amigo, y amor, a que triunfe en el mundo del espectáculo pero, todo se acaba cuando descubre que la está utilizando. Se propone triunfar en el mismo mundo y así, vengarse de él. En su camino a la venganza, conoce a varias personas que la marcarán y harán que se de cuenta de que, es más importante encontrarse a sí misma que su venganza.
Tsuruga Ren: Actor famoso de 20 años, tiene un carácter amable y es bueno con todo el mundo excepto con Kyoko. Cuando se da cuenta de que Kyoko realmente quiere formar parte del mundo del espectáculo empieza a ser algo más amable con ella, hasta el punto de enamorarse de ella.
Fuwa Shotaro (Sho): Amigo de la infancia de Kyoko y rival de Ren. Egocéntrico y egoista, sólo mira por su propio bienestar y cree que Kyoko es una chica común hasta que, al verla actura en un videoclip, se da cuenta de que estaba equivocado. En ese momento se da cuenta de que sienta algo más que amistad por ella.
Kotonami Kanae: Joven actriz y amiga de Kyoko, se conocieron en la prueba para LME. Al principio no simpatiza con Kyoko pero después se vuelven muy buenas amigas. Al no conseguir pasar la prueba de LME, le ofrecen trabajar en la sección “Love me”. Consigue hacer su debut en el mundo del cine como actriz en una serie.
Yukihito Yashiro: Manager y amigo de Ren. Es una de las pocas personas que conoce bastante bien a Ren y uno de los primeros en darse cuenta de lo sentimientos de Ren hacia Kyoko.
Lory Takarada: Presidente de LME, algo excéntrico y extravagante. Al ver la actuación de Kyoko en su prueba, observa que tiene talento pero que carece de lo más importante por lo que, la ayuda en todo lo que puede.

Autores

Yoshiki Nakamura debutó como magaka en 1993 con la obra Yume de Auyori Suteki.
Kiyoko Sayama fue quien se encargó de dirigir el anime. Entre sus obras descatan Hunter x hunter, Boys be, Gravitation, Ai yori aoshi y Last exile entre otras.

Descarga Directa

Skip Beat ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Si hay un anime capaz de emocionarte y a la vez sorprenderte, por las reacciones humanas, ese es sin duda Tokio magnitude 8.0.
Trata de la odisea de dos hermanos (Mirai y Yuki) que un día salen de excursión a visitar una expocisión de robots en Odaiba. Todo parece ir normal, con las típicas preocupaciones de una pre- adolescente preocupada por sí misma y la ingenuidad e inquietud de un niño cuando, de repente, un terremoto de magnitud 8.0 en la escala de Richter sacude la ciudad de Tokio.
En este punto comienza la aventura de nuestros protagonistas para salvar su vida y lograr llegar sanos y salvos a su casa para reunirse con sus padres.
A lo largo de esta travesía, conoceran tanto la grandeza como la miseria de la condición humana, cómo algunas personas se dedican a ayudar a los demás y otras, en medio de la catastrofe, sigen el instinto de salvar sus vidas sin preocuparse por nadie.

Personajes

Mirai Onozawa : Es una niña de 12 años, preocupada por su futuro, a la que todo le molesta (especialmente que la sigan tratando como a una niña) que se verá obligada a madurar cuando, después del terremoto, se tiene que encargar de cuidar de su hermano menor. Es entonces cuando se da cuenta de lo importante que son para ella todos los miembros de su familia.
Yuki Onozawa: Tiene 8 años y es el hermano menor de Mirai, le encanta todo lo relacionado con la robótica, motivo por el cual pide a su hermana que lo lleve a la expocisión que se celebra en Odaiba donde les sorprende el terremoto. Es un niño alegre, y se encarga de animar a su hermana en los peores momentos. Demuestra una madurez increíble para su edad en las peores situaciones.
Mari Kusakabe: Mujer de mediana edad que se encuentra con los hermanos en la expocisión. Tiene una hija a la que ha dejado en casa de su madre y de las que, tras el terremoto, no sabe nada de ellas. Por este motivo se ve reflejada en la piel de Mirai y su hermano por lo que les ayuda para regresar sanos y salvos a su casa.
Tokio : Si, la ciudad de Tokio, es en sí misma un personaje del anime. Tanto su población, como sus infraestructuras evolucionarán a lo largo de los episodios mostrandonos, en primera persona, las consecuencias de un terremoto de esa magnitud.

Autor

Masaki Tachibana: Hasta ahora, este desconocido director, tan sólo habia dirigido episodios sueltos de series tan conocidas como : Gosth in the Shell: Stand Alone Complex, Moribito – el guardián de los espíritus y Noir, siendo Tokio magnitude la primera serie dirigida íntegramente por él.

Banda sonora

Openings : Kimi no Uta (キミノウタ)” por abingdon boys school

Edings : “M/elody” por Shion Tsuji

Curiosidades

- Este anime está basado en el estudio de la probabilidad de que en un periodo no mayor de 30 años, la ciudad de Tokio sufra un terremoto de magnitud 7.0 o mayor, y las situaciones que en él se narran, son estudios sobre lo que ocurriría en la ciudad si esto sucediera.
- Por este motivo no se sabe en qué año esta situado el anime, ya que puede ser ahora mismo o en la próxima década.
- La mayoría de las localizaciones son fieles reflejos de calles y lugares reales de la ciudad de Tokio.

Opinion personal

A todos nos ha pasado alguna vez, que al terminar un anime que nos ha gustado mucho, tenemos la sensación de que éste sea el anime de nuestra vida y tardamos un tiempo en encontrar otro anime con tanta calidad que nos haga olvidar el anterior. Pues con este, sin duda me pasó lo mismo, solo que después de varios meses, sigo sin olvidarlo.
Llegó a mí por casualidad (bendita casualidad) y ha acabado por convertirse en el nº 1 de mis animes preferidos, (con permiso de Saint Seiya) y no se si es porque me estoy haciendo mayor y me llaman más la atencion las situaciones humanas que la magia o los mechas, o simplemente porque este anime es tan mágico que te atrapa desde su cotidiano principio, hasta su sorprendente Final.
En fin, una serie que, para el que no le guste el anime, le de una oportunidad y, para el que le guste mucho el anime, sea de obligado visionado. En serio, DISFRUTENLO

Descarga Directa

Tokio magnitude 8.0 ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Estamos ante la primera serie dirigida por el gran maestro Hayao Miyazaki y que le supuso el espaldarazo definitivo para convertirse en el director de animación mas importante del Japón.
El anime comienza con una breve introducción explicando cómo, en el año 2008, se produjo la tercera guerra mundial, en la cual se utilizaron unas armas denominadas “armas magnéticas” mucho mas poderosas que las “bombas atómicas” y que, por el uso indiscriminado de estas armas, la tierra queda prácticamente destruida.
A partir de aquí, comienza la historia de Conan un niño que vive con su abuelo en una isla, ya que la totalidad de la tierra ha sido inundada debido a la desaparición de los casquetes polares, y ambos creen que son los únicos supervivientes del planeta.

Un día aparece, arrastrada por la marea, en la playa de su isla una niña llamada Lana, y una vez que se recupera les explica que no son los únicos supervivientes del planeta. Lana está siendo perseguida por soldados de “Industria” una ciudad que lejos de evitar cometer los mismos errores que en el pasado, se empeña en volver a realizarlos, y necesitan a Lana porque es la única capaz de guiarles a su abuelo, el famoso científico Doctor Lao, el autentico poseedor del conocimiento de la energía solar.
A partir de aquí Lana es secuestrada y comienza la aventura de Conan por liberarla de las garras de “Industria”, y donde el autor nos cuenta una autentica epopeya sobre la amistad, el respeto por tus semejantes y el respeto por la naturaleza.

Personajes

Conan: Es un niño de 10 años que cree ser el único superviviente, junto a su abuelo, de la terrible catástrofe ocurrida en la tierra 20 años atrás, con una fuerza increible y una habilidad para aguantar bajo el agua que rozan el milagro, de corazón noble y con una conciencia ecologista muy acentuada, debido a la educación que le ha transmitido su abuelo, una vez conoce a Lana su unico objetivo es protegerla, ya que como le dijo su abuelo antes de morir “haz amigos y no vivas solo”
Lana:Amiga de Conan desde que éste la encontrara en su isla. Perseguida por el gobierno de industra por ser la nieta del doctor Lao; tiene la habilidad de comunicarse con las aves y es capaz de hablar telepáticamente con sus seres queridos.
Jimsy: Unos de los primeros seres humanos con los que Conan tiene contacto y que, posteriormente, se comvertirá en su mejor amigo. Es muy glotón, sobrevive cazando en una isla donde vive apartado del resto de sus habitantes, su primer encuentro con Conan es uno de los momentos más divertidos de toda la serie.
Miss Monsley: Es la vicepresidenta de Industria, mujer despiadada y cruel al principio, pero que descubre las verdaderas intenciones de sus superiores y acaba ayundando a Conan en sus objetivos. Tripula “el Halcon”, una aeronave que realiza misiones para Industria.
Capitan Dyce: Es el capitan del Barracuda y, al igual que Miss Monsley, es un personaje que al principio realiza trabajos para “Industria” entre ellos, se encargó del secuestro de Lana, aunque hay una parte que les diferencia, el Capitan odia a “Industria” y sólo lo hace por dinero y seguridad. Aunque lo niegue, está enamorado de Miss Monsley y junto a ésta acabará ayudando a Conan y sus amigos. Este personaje, al igual que Jimsy, es el que desarrolla la parte humoristica de la serie.
Leftca: Director de “Industria”. Junto con el resto de gobernantes, intenta lograr el poder de la energia solar para utilizarla como arma y gobernar a todas las colonias humanas supervivientes a la gran catastrofe, sin inportarle el daño que le está haciendo al planeta.
Doctor Lao: Abuelo de Lana. Es un famoso científico poseedor del conocimiento de la energia solar, aunque indirectamente, es uno de los responsables de la catástrofe ocurrida 20 años atras, vive oculto en el barco de salvamento ya que sus enemigos pretenden que les facilite sus conocimientos para dominar el mundo. Se comunica con Lana por telepatia.

Autores

Qué decir del gran Hayao Miyazaki (宮崎駿,). Probablemente el director de cine, de animación, ilustrador, y dibujante Japones más conocido fuera de este pais.
Fundador del famoso estudio Ghibli, en sus comienzos comenzo trabajó para el estudio Toei donde conocio a su gran amigo Isao Takahata, con el que colaboraría en animes tan conocidos como Heidi, Marco, y Ana de las tejas verdes para el estudio que más tarde se transformaría en Nippon Animation.
En 1978 se encarga de dirigir su primera serie, “la que nos ocupa” y en 1979 su primera película, Lupin III, el castillo de cagliostro, única pelicula de Miyazaki no considerada del estudio Ghibli.
Autor también de varias obras de Manga como Nausica en el valle del viento, obra de la cual se haria un anime, y la menos conocida Shuna no taby.
Con el éxito de estas obras fundaría, junto a su amigo Isao Takahata, el estudio Ghibli, y empezaria a realizar los largometrajes de éxito internacional como: Mi vecino Totoro, Niky la aprendiz de bruja, Porco Rosso, El viaje de Chihiro (oso de oro y oscar en 2002), La princesa Mononoke y El castillo Ambulante, entre otras menos conocidas.

Banda sonora

La música de este anime está a cargo de Shinichirou Ikebe, profesor del ilustre colegio de musica de Tokio. Ha compuesto, entre otras muchas obras, la musica de numerosas películas del famoso director de cine Japones Akira Kurosawa.

Opening : Ima Chikyū ga Mezameru (今地球がめざめる, Ima Chikyū ga Mezameru?) (realizado por : Naozuki Kamata, Yūko Yamaji)
Ending : Shiawase no Yokan (幸せの予感, Shiawase no Yokan ?) (performance: Naozuki Kamata, Yūko Yamaji).

Curiosidades

- La serie está basada en la novela The incredible Tide de ” Alexander Key.
- Aunque Miyazaqui es el director general del anime, sólo se encarga de dirigir directamente los episodios 1,2,16,18,19,22 y 26, quedando el resto de episodios dirigidos por su amigo Isao Takahata y Keiji Hayakawa.
- En esta, su primera obra de animacion, ya se ven los estereotipos que se repetirán a lo largo de su carrera como director, vease la eterna defensa de la naturaleza en sus obras o su afición por las maquinas voladoras, así como el cuidado de unos paisajes dignos de auténticas obras de arte y unos personajes principales tan carismáticos que te harán sentir que estás viendo un anime realmente magico.

Descarga Directa Dvdfull

Conan el niño del futuro ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Hikaru Shindou, junto con su amiga Akari, encuentran un tablero de go (igo) en el desbán de la casa de su abuelo, en ese momento, Hikaru se da cuenta de que el tablero tiene unas manchas que no se quitan lo que provoca que aparezca el fantasma de Fujiwara no Sai, un gran maestro de go. A consecuencia de esto Hikaru se desmaya.
Cuando al día siguiente va al colegio, se da cuenta de que no ha sido un sueño y de que sóplo él puede oir y ver a Sai. El deseo de Sai es volver a jugar a go pero Hikaru se niega, piensa que es un juego para mayores aburrido.

Al final accede a jugar a go y, tras jugar unas cuantas partidas y conocer a Akira Toya, Hikaru se interesa mucho más por el juego hasta el punto de querer convertirse en jugador profesional. Sin embargo, sus inquietudes no se quedan ahí, viendo la actitud de Akira Toya, Hikaru quiere convertirse en el mejor jugador de go de la historia superando, incluso, a Akira.

Personajes

Hikaru Shindo: Nuestro protagonista, un estudiante de primaria nada interesado en el go aunque, tras conocer a Sai y Toya, cambia de opinión y su meta se convierte en ser el mejor jugador de go profesional de la historia.
Fujiwara no Sai Gran maestro de go que, al morir, su espíritu se queda atrapado en un tablero de go al no haber conseguido su propósito en la vida, conseguir alcanzar la jugada divina. Al conocer a Hikaru, se convierte en su maestro enseñándole a jugar a go.
Akari Fujisaki: Amiga de Hikaru. Empieza a jugar a go cuando ve a Hikaru jugar, uniéndose al club de go del instituto.
Akira Toya: Amigo y rival de Hikaru. Jugador de go desde muy temprana edad, quiere conseguir ser el mejor jugador de go y así obtener la jugada divina.
Yuki Mitani: Compañero de insituto de Hikaru, se une al club de go después de conocerle.
Waya Yoshitaka: Compañero Insei de Hikaru, se conocen durante los estudios previos para convertirse en jugadores profesionales de go llegando a ser muy buenos amigos.
Toya Meijin: Padre de Akira y jugador profesional de go. Se le considera la persona que más cerca está de conseguir la jugada divina.

Autores

Yumi Hotta es una escritora de manga nacida en Aichi (Japón) en 1957. Su mayor obra ha sido Hikaru no go la cual decidió realizar tras compartir con su padre dicho juego. Casada con Kiyonari Hotta (otro escritor de manga) con el que compartió la creación de esta tan conocida obra.
Takeshi Obata fue el encargado de realizar la ilustración de este manga. Una característica principal de su trabajo es el vestuario de los personajes que crea, llenos de detalles. Entre sus trabajos destacan Hikaru no go, Death Note y su último trabajo, Bakuman, comenzando a hacerla en el año 2008.

Banda Sonora

La banda sonora de este anime está compuesta por Wakakusa Kei aunque la interpretaron distintos artistas.
Opening:
Episodio 1 al 30: Get over por Dream
Episodio 31 al 60 I’ll be the one por HALL
Episodio 61 al 75 Fantasy por Nana Katase
Ending:
Episodio 1 al 12 Bokura no boken por Kids Alive
Episodio 13 al 30 Hitomi no Chikara por Mizuki Arisa
Episodio 31 al 46 Sincerely – ever dream- por Dream
Episodio 47 al 63 Days por Shela
Episodio 64 al 74 Music of my thing por Dream
Episodio 75 Get over – especial mix- por Dream

Curiosidades

La aparición de este manga y anime tuvo mucha repercusión en los jóvenes japoneses. En la actualidad, la mayoría de los jóvenes relacionaba este juego con los mayores pero, después de aparecer este manga/anime, muchos jóvenes se interesaron en aprender a jugar, incentivando incluso, a la creación de clubes en los institutos.
Yukari Umezawa fue una pieza clave para la elaboración de la historia. Jugadora profesional de go desde 1996 (más tarde consigió ser 5º dan) fue la encargada de supervisar las partidas descritas a lo largo de todo el proyecto, teniendo, incluso, cinco minutos después de cada capítulo de la serie, para explicar un poco cómo se juega al go.

Descarga Directa

Hikaru no go ha sido publicado originalmente en AnimeHD

El Conde D, nuestro protagonista, es el dueño de una tienda de mascotas en el barrio de Chinatown. Al comprarle una mascota, debes firmar un contrato con tres condiciones que no deberás incumplir en ningún caso, de lo contrario, no se podrá hacer responsable de las consecuencias.

El anime está compuesto de cuatro ovas con argumentos distintos y que no tendrían relación entre ellos de no ser por la aparición, en todos los capítulos, del Detective León intentado relacionar los distintos sucesos. Los títulos de las ovas son:
Ova 1 – Hija: Tras la muerte de su hija, un matrimonio piensa que tener una mascota les hará la vida más llevadera. ¿Conseguirán su propósito?
Ova 2 – Delicioso: Jason pierde a su mujer el día de su boda y, afligido, acude a la tienda del Conde D para recoger una mascota que había encargado su esposa fallecida, al verla, se queda impresionado y decide llevársela a casa. ¿Qué sucederá?
Ova 3 – Desesperación: Un actor famoso, al que le gustan los reptiles como mascota, está en el declive de su carrera. Al acudir a la tienda del Conde D, éste le ofrece un reptil que le cautiva llevándoselo a casa para cuidarlo. ¿Conseguirá sus propósitos?
Ova 4 – Doble: Robert Stanford es un joven político casado con una bella esposa a la que no le dedica tiempo. Su ayudante Kelly Vincent acude al Conde D para que éste le consiga un especimen único para que les ayude a conseguir sus propósitos, llegar a la Casa Blanca. ¿Conseguirá que el Conde le venda esa mascota?

Personajes

Conde D: Es el encargado de la tienda de mascotas, su lema es vender “amor, sueños y esperanza” mediante sus mascotas y su vinculado contrato. Tiene cierta predilección por los dulces.
Leon: Detective de policía que sospecha que la tienda de mascotas está relacionada con los recientes y misteriosos crímenes que están acaeciendo en la ciudad.

Autor

El trabajo de Maturi Akino tiene una mezcla de fantasía, misterio y horror. Sus principales obras son Reikan Shouhou Kabushikigaisha, de la que llegaron a realizar un drama televisivo constando de cuatro partes, tres de ellas basadas en los capítulos del manga y, Pet shop of horrors.
Alguna otra de sus obras son Hikari to yami no legend, Yokohama Alien, Oki ni mesu mama, Yo kaze banri wo kakeru yo – ka mokuran monogatari.

Curiosidades

En el manga, el Conde D muestra un carácter más divertido que en el anime, manteniendo una buena relación con León.
En el manga, existen personajes que en el anime no aparece, ejemplo de esto es que el padre y el abuelo del Conde tienen un importante papel, al igual que el hermano de León y la mascota que acompaña al Conde.

Descarga Directa

Pet Shop of Horrors ha sido publicado originalmente en AnimeHD

La historia se situa en el Japon actual. Comienza cuando Sena, un introvertido e insignificante colegial, es admitido en la escuela de educación secundaria de Deimon. Allí, su amiga de la infancia Mamoree, le recibe e intenta asegurarse de que es bien recibido, en ese momento, aparecen dos miembros del club de Fútbol americano que le dan una bienvenida triunfal por la entrada en el instituto. Felicitaciones que son usadas para hostigar a leer los prospectos y hacer una llamada, ensalzando los méritos de un club de fútbol americano.
Sena, encantado con la idea de formar parte de un club, decide entrar como Manager, Sin embargo, Hiruma Yoichi, capitán del equipo de fútbol americano, tras ver como se escapaba de 3 matones, descubre su fantástica habilidad para correr, habilidad que adquirió tras años de recadero, por lo que decide colocar a Sena en la posición de Runnig Back, bajo el pseudonimo de Eyeshield 21, para que nadie descubra quien es y así, mantenerlo libre de posibles accidentes. Para garantizar su asistencia a los partidos sin mantener sospechas, Sena se encarga de la tarea de secretario del equipo, haciendo que cada vez que Eyeshield salte al campo él desaparezca por cualquier motivo, creando situaciones realmente entretenidas.

Al Principio, parece que el equipo de Sena, los Deimon Devil Bats son un equipo destinado al fracaso pues, a excepción de Hiruma y Kurita, Quaterback y linerman respectivamente, el resto del equipo está formado por miembros de otros clubs deportivos de mayor éxito en Deimon. Así llegan al primer partido del Torneo de Primavera, donde increíblemente los hasta ahora siempre perdedores Deimon, logran ganar gracias a la ayuda de su nueva estrella, Eyeshield 21. Aunque en la siguiente ronda, se encuentran a uno de los mejores equipos de la Región, el Ojho Withe Knights, se ven fácilmente superados por su increíble defensa dándoles una soberana paliza al equipo de Deimon.
Tras ese partido, empieza el verdadero reclutamiento de miembros para el equipo pues, tras el verano, empieza la verdadera competición para ir a la Christmas Bowl.
Sena logar encontar a un nuevo miembro llamado Raimon Tarou (“Monta”), quien es un as en atrapar cualquier tipo de pelota. Al principio se niega, pues su sueño es el de llegar a ser una estrella de béisbol, sin embargo, al ser rechazado por este club y entender su talento al atrapar, decide convertirse en el mejor Receptor de fútbol americano convirtiéndose en miembro de los Deimon Devil Bats.
Después de la victoria obtenida ante zokugaku, muchos de los espectadores se interesan en el fútbol americano e intentan unirse al equipo, después de las entrevistas, deciden ponerles a prueba a todos los que intentan entrar, Hiruma para ello elabora un estricto régimen de entrenamiento en la Torre de Tokio.
Estando el equipo casi completo pero aun contando con la ayuda de representantes de otros clubes de la escuela, Hiruma se entera de que existirá un encuentro de exhibición con un equipo extranjero, los Nasa aliens, el cual es uno de los más importantes de Estados Unidos.
Gracias al poder mostrado por la línea de Deimon, los pases de Hiruma, las recepciones de Monta y la increíble carrera de Eyeshield, logran plantar cara al equipo de los aliens, sin embargo, al final pierden por un solo punto, ganándose el respeto de los Nassa Aliens y el resto de los equipos.
Tras el enfrentamiento con los Nasa Aliens, el equipo se ve obligado a viajara a EEUU por una apuesta realizada por Hiruma. Allí empiezan la Death March, un recorrido de 2,000 Km. en 40 días, esto con el objetivo de llegar a las vegas. Cada miembro del equipo tiene un entrenamiento diferente, dependiendo de la posición que tiene cada uno en el campo. Durante este entrenamiento se encuentran con Natsuhiko Taki y su hermana Sazuna Taki, y Sena propone que el sea el nuevo Third End del equipo, pero se decide que se tomará en cuenta si termina la Death March. A su vuelta a Japón dará comienzo el torneo de otoño de fútbol americano, el cual sirve para la clasificación a la Chrismas Bowl. ¿Conseguirán el triunfo en éste último Torneo?

La Serie

Desde el primer episodio observamos que “Eyeshield 21″ no es la típica serie deportiva a las cuales estamos acostumbrados. Parte de su trama argumental está centrada en el fútbol americano, pero por lo general, son los personajes y sus propias vidas las que llenan los guiones de la serie. Esto provoca que en su totalidad, se trate de un anime coral, donde aunque Sena es el protagonista, todos los demás jugadores o personajes secundarios tienen un peso realmente importante. Buena muestra de ello es que tanto el mítico Hiruma como algún que otro jugador del equipo principal, han superado en popularidad al héroe de la historia más de una vez. Ahí radica el atractivo de la serie, en un abanico de personajes muy alejado de las personalidades planas de los secundarios que rodearon a Tsubasa y compañía (donde salvo sus rivales y algunos compañeros, el resto era relleno).
El humor es otra pieza clave de la serie. Su inclusión en el argumento provoca que rompamos a carcajada limpia muy a menudo, especialmente gracias a los gags relacionados con Hiruma. Se nota que los responsables de la serie han querido llevar más allá el género deportivo, amoldándolo al estilo de anime que impera en la actualidad. Esto no sólo se aprecia en el desarrollo de los episodios, siempre cargados de humor, sino también en los partidos. Lo que en “Captain Tsubasa” duraba 10 capítulos, aquí se resume en 2 ó 3. Aunque quizá parte de la responsabilidad de éste avance recae en el propio deporte presentado, ya que cada cuarto de un partido puede dividirse perfectamente en un episodio. También hay flashbacks, recordatorios, y alguna que otra secuencia ralentizada, pero las escenas no llegan a provocar la frustración de un re-visionado de los partidos de Tsubasa que puede provocar hoy día.
Además, y al tratarse de una serie deportiva, sabemos claramente, que la historia avanzará cada vez más. Pasará el tiempo, llegarán nuevos rivales y objetivos, y seguiremos el camino de Sena, un joven cobarde en su destino de darle un giro radical a su vida. También sufriremos con él el eterno problema de ocultar tu identidad cual Superman/Clark Kent se tratase. Todo rodeado por una ambientación muy cercana y apropiada.
Otra buena característica de “Eyeshield 21″ es que nos permite descubrir un deporte muy poco popular por aquí. En Japón sí cuenta con una buena fama, ya que ya se sabe que lo americano tira mucho, pero la emisión de éste anime le está abriendo muchísimas puertas. No en vano, está sponsorizado por la NFL Japan. Algo que seguramente tenga mucho que ver en las pequeñas lecciones de fútbol americano que aparecen en el intermedio de cada episodio. Recuerdan especialmente a las que también se emitían en “Chicho Terremoto”, aunque aquí son un poco más serias. Nos ayudan a comprender lo que está sucediendo en pantalla o a recordar términos y conceptos importantes de éste deporte.

Personajes

Doburoku Sakaki Entrenador de los Deimon Devil Bats. Le encanta beber, siempre lleva con el una calabaza llena de bebida alcohólica.
Anezaki Mamori Amiga de la infancia de Sena. Cuando entraron en la Secundaria y Mamori vio que Sena se apuntaba a fútbol americano, donde Youchi Hiruma estaba apuntado, se preocupo mucho por lo que se apuntó como manager del equipo para ayudar y proteger a Sena.
Taki Suzuna es la animadora de los Devilbats y la hermana pequeña de Taki Natsuhiko, el Tight End del equipo. Tras ver el esfuerzo que hicieron todos los miembros del equipo en la Death March, decidió animar al equipo en los partidos.
Youichi Hiruma Es el fundador y el capitán de los Deimon Devil Bats. Su posición de juego es la de Quarterback y además es el estratega del equipo, los entrena y les hace jugar bajo su conocimiento y él decide sobre qué hay que hacer, es el pilar del equipo. Hiruma tiene el “Libro de las Amenazas”, con el que chantajea a muchas personas para que él pueda sacar provecho en algún momento determinado, como reclutar a gente para el equipo y poder jugar al fútbol americano.
Kurita Ryoukan es el jugador más fuerte de los Deimon Devil Bats. Su posición es la de ataque center y casi nadie puede parar su fuerza de ataque, suele derribar a todos sus oponentes con la palabra “Funnuraba”. Es su grito especial que utiliza cada vez que intenta derribar a alguien o tiene que utilizar la fuerza por alguna razón especial. Pero, aunque parezca alguien muy peligroso en el campo, en verdad es muy dócil y amistoso. Siempre que algún miembro del equipo tenga un bajón, él intenta ayudarle. Tiene una especial debilidad por los dulces.
Kobayakawa Sena es un alumno cobarde de primer año de instituto. Después de haber sido toda su vida un chico de los recados, decide cambiar al entrar en el instituto Deimon. Por esta razón, se une al equipo de fútbol americano como secretario. Hiruma, el capitán del equipo, vio sus excepcionales habilidades para correr y lo fichó como jugador con el sobrenombre de Eyeshield 21.
Tetsumo Ishimaru es un corredor que está en el equipo de atletismo. Al principio de la serie Deimon necesitaba fichar a jugadores para poder disputar el un partido contra los Cupids. Sena le pidió jugar pero él no podía debido a su trabajo como repartidor, pero Sena estaba dispuesto hacer todo lo posible para que pudiese jugar y le ayudó a repartir todo el material que tenía. Agradeciendo lo que hizo, aceptó la invitación. Desde entonces ha estado jugando como Running Back Fullback.
Raimon Tarou tiene el sueño de ser el mejor receptor como Honhou Maseru, el experto recibiendo y atrapando balones de Shuei, equipo de Béisbol. Sena lo vio y le convenció para que se uniese al equipo de fútbol americano. Después de que viera que su sueño no podía hacerse realidad, aceptó la oferta que le daba Sena para convertirse en el mejor Wide Reiceiver.
Jumonji Kazuki Al comienzo de la serie lo presentan como el alumno de secundaria que se aprovechaba otros alumnos, con sus compañeros Kuroki Kouji y Toganou Shouzou. En el primer día de Sena, Jumonji y sus amigos obligan a que Sena a que fuera a comprar. Cuando volvió de su encargo y les dijo que no quedaban de lo que le habían pedido Jumonji y sus amigos, le persiguen hasta la estación del metro, terminando siendo esclavos de las manos de Hiruma. Ahora está en la posición defensiva en el equipo de fútbol americano. Hiruma se refiere a ellos como los Hermanos Huh-Huh.
Kuroki Kouji al igual que Jumonji Kazuki era un alumno de secundaria que se aprovechaba de los mas débiles. Más adelante, se une a los Deimon Devil Bats. También conocido como uno de los hermanos Huh-Huh por Hiruma, aunque realmente no están relacionados entre sí.
Toganou Shozou es uno de los alumnos que se aprovechaba de los demás, pero es el más “Otaku” de los tres. Siempre lleva unas gafas grandes naranjas y un cómic para leer. No hay mucha información sobre Shouzou, pero también cayó en las manos de Hiruma como sus compañeros y pasaron a ser los Hermanos Huh-Huh.
Komusubi Daikichi vio el partido que jugaron los Deimon Debil Bats contra los Zokugaku Chameleons, al ver a Kurita jugar y ver su fuerza, decidió apuntarse al equipo de fútbol americano para ser el aprendiz de Kurita y llegar a ser tan fuerte como él. Komusubi habla el idioma de los más fuertes.
Manabu Yukimitsu siempre ha estado 100% por los estudios. Sus padres le obligan a ir a clases especiales y le habían prohibido estar en cualquiera clase de actividad extra-escolar. En el partido de Deimon vs Chameleons, Yukimitsu vio como jugaba Eyeshield 21 y quiso ser como él, dispuesto a pasar cualquier dificultad. Se unió al equipo y pasó la prueba de selección. Ahora está como reserva.
Taki Natsuhiko no es alguien muy común, se autodefine como un gran jugador de fútbol americano y que puede hacer cualquier cosa. Sena se lo encontró mientras estaba haciendo la Death Match cuando entró a hacer unas pruebas para un equipo de NFL. Después de jugar un partido para ver quien entraba en el equipo de la NFL, Taki no fue elegido y Sena le ofreció que se uniese a su equipo. Cuando acabo la Death Match se unió al equipo como Tight End.
Gen Takekura / Mushashi es uno de los tres primeros miembros de Deimon. Lo confunden muy a menudo con una persona más mayor por su apariencia. Tubo que dejar el equipo porque su padre tenía problemas de salud muy serios y se tenía que ocupar de la empresa familiar. Hace su reaparición en el equipo durante el juego contra Seibu ya que su padre lo golpea por haber abandonado a el equipo.
Rui Habashira Es el líder del equipo de Zokugaku Chameleons a pesar de los actos que hace a sus compañeros, como asustarles y, en cierta manera, obligarles a jugar a Fútbol Americano recurriendo a veces a la violencia. Su rival es el Deimon pero termina por ayudarles en muchas ocasiones debido a que perdió el partido contra Deimon y pasó a ser su esclavo. Es un jugador que, gracias a que sus brazos son extremadamente largos, hace que su posición de Linerbacker sea perfecta para él y trata de superar a Shin, tratándolo.
Shin Seijuro posiblemente sea el Lineabacker más completo que aparece en la serie; su entrenamiento tan intenso, le ha convertido en el mejor jugador de los Ohjo White Knights. Además de fuerza, posee una buena velocidad. Su técnica del placaje de la lanza es muy segura
Otawara Makoto es el rival de Kurita, su fuerza es comparable con la del Linea Backer de los Deimon. Makoto, es otro jugador clave en la defensa de los Ohjo , además su velocidad no está mal para una posición defensiva.
Ichiro Takami es el Quaterback de los Ohjo , la precisión en los pases es su punto más fuerte. Es el encargado de indicar las rutas y dar los pases al receiver Sakuraba, otro punto clave del equipo. Además tiene una buena visión de juego y es capaz de leer las jugadas de los rivales.
Haruto Sakuraba es una estrella del Pop además del Wide receiver de los Ohjo . Tiene muchas Fans en los partidos al ser tan famoso. Su altura le sirve para poder atrapar los pases precisos de Takami, además su velocidad no esta nada mal.
Ikari Daigo tiene un carácter temperamental, aún no se conocen sus habilidades. Debido a su comportamiento, el equipo le tienen que poner cadenas. En casi todos los partidos suele ser descalificado, incluso antes de que comience el partido.
Shien Mushanokoji “Kid” Uno de los mejores Quaterback de Kanto, sus pases son de lo más veloces y precisos. Shien es conocido como “The Kid”, tiene un misterioso pasado que muy pocos conocen, de pequeño participaba en competiciones de tiro. Su mejor amigo es Testsuma y ambos forman un gran equipo.
Tetsuma Jo es amigo de Kid desde la infancia, es muy obediente, por así decirlo ya que, cuando recibe una orden la sigue al pie de la letra. Su habilidad como receptor es impresionante, conoce bien las rutas por lo que le permite saber dónde y cuándo caerá el balón.
Kaitani Riku Rival y amigo de Sena, de pequeños ya eran amigos y Riku ayudó a Sena a defenderse de los abusones usando la velocidad. Después abandonó la ciudad debido al trabajo de sus padres. Riku es un buen jugador que además de valiente, posee una velocidad envidiable, su papel en el equipo de Seibu es fundamental para llevar al equipo a lo más alto.
Kakei Shun es un jugador serio y muy inteligente, es el líder del equipo y se esfuerza en su entrenamiento para convertirse en un gran jugador y llevar a su equipo a lo mas alto. Cuando estuvo en Estados Unidos, descubrió a un jugador llamado Eyeshield 21, este jugador poseía unas habilidades excepcionales muy diferentes a las de Sena, por eso dice que sena es un impostor.
Mizumachi Kengo es muy alegre y tiene mucha energía, es muy amigo de Kakei. Antes estaba en el equipo de natación, fue engañado por sus compañeros e ingresó en el equipo de fútbol americano. No le gusta nada el equipamiento de fútbol americano que lleva porque le resulta muy incomodo.
Hayato Akaba se hace llamar Eyeshield 21. Desde que descubrió que Sena se hacía llamar así, le retó en el partido que enfrentó a Deimon contra Bando para ver quien se quedaba con el nombre de Eyeshield 21. Akaba fue nombrado el añoanterior MVP((Most Valluable Placer), es un jugador bueno, tanto en la defensa como el ataque y, junto a Kotarou y su equipo, quiere ganar el torneo de Kanto.
Kotarou Sasaki es el Kicker del equipo, sus chutes son verdaderamente potentes y precisos. Al igual que Akaba y Sena, Kotarou y Musashi compiten en el partido por ser el mejor Kicker. Siempre va acompañado de un peine y tiene la manía de decir frases tipo “no estás a la moda”.
Kongo Agon es el jugador estrella de los Shinryūji y también hermano de Unsui. Tiene un talento genuino para los deportes y siempre resulta ser el mejor en todo lo que hace sin esfuerzo alguno, todo lo contrario a su hermano. Agon por eso, se cree el mejor de todos, es alguien arrogante, mezquino, que sólo quiere fama y a todos los demás los ve como inútiles, “basura”. Como jugador no tiene un lugar específico a la hora de jugar en los Shinryūji debido a que puede jugar en cualquier posición.
Kongo Unsui es el Quaterback de los Shinryūji y también el hermano de Agon. El es un jugador que ha tenido que trabajar muy duro para conseguir ser Quaterback, dedicándose en cuerpo y alma al Fútbol Americano, muy diferente de su hermano. Unsui se presentó para las becas que ofrece Shinryūji y recibió una respuesta afirmativa acerca de la entrada de Kongo en el equipo, pero al llegar se dio cuenta que se refieran a su hermano Kongo Agon y no a él. Habló con el entrenador y decidió trabajar duro para convertir a Agon en el mejor jugador.
Ikkyu Hosakawa es uno de los jugadores estrella de los Shinryūji gracias a su habilidad, el backpedal. Es una técnica que consiste en correr hacia atrás pudiendo ver todo el tiempo a su oponente y la trayectoria del balón además de un salto increíble. Es el único jugador al cual el genio Agon tiene respeto alguno y viceversa, Ikkyu tiene aun más respeto por Agon.

Autores

Riichiro Inagaki nace el 20 de Junio de 1976 en Tokyo, Japón. Es un escritor japonés de manga. Es conocido por su actual trabajo Eyeshield 21 y trabaja en colaboración de Yusuke Murata, quien se encarga del arte de Eyeshield 21. Ganó la sección del séptimo “Story King” en el Weekly Shonnen Jump No.51 2001. Entre sus trabajos anteriores podemos encontrar Any numbers of times on the 13th of June, Square Freeze y LOVE LOVE Santa que fueron publicados en Big Comic Spirits

Yusuke Murata nace el 4 de julio de 1978 en la prefectura de Miyagi, Japón. Es un dibujante japonés de manga y es conocido por su actual trabajo Eyeshield 21. Trabaja en colaboración de Riichiro Inagaki, quien se encarga de la historia de Eyeshield 21. Durante algún tiempo fue asistente y aprendiz de Takeshi Obata, creador de Hikaru no Go y Death Note. Tiene diversos one-shots tales como Partner (ganadora del 122vo Hop Step Award), Samui Hanashi (2do lugar en el 51th Akatsuka Award) y Kaitou COLT. También es el responsable del diseño de Dust Man de Rockman 4 y Crystal Man de Rockman 5. Escribió y dibujó una historia en Marzo del 2008 para el Jump Square.

Descarga Directa
Descarga Directa Manga

Eyeshield 21 ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Año 2029. En una enorme ciudad asiática, una mujer robot policía -cyborg- investiga las siniestras actividades de un misterioso hacker, un criminal que está invadiendo las autopistas de la información.
El escenario en el que se desarrolla esta película es futurista (cyberpunk) con reminiscencias del mundo de Blade Runner, y sirve para dar al espectador “pistas” sobre como es la sociedad de Ghost in the Shell (de ahora en adelante GITS). Un claro ejemplo es la persecución por los suburbios de la ciudad (llenos de suciedad, miseria y decadencia a pesar de tener una tecnología bastante avanzada), es el escenario más indicado para desarrollar una historia de corrupción y deshumanización.

En medio de esta ciudad sistematizada y plagada de redes de información Oshii nos presenta a la Mayor Kusanagi, una cyborg que persigue a un ciber-terrorista acompañada por otro cyborg llamado Batou. A lo largo de esta persecución somos testigos del problema de la pérdida de identidad (no sólo de estos dos personajes, sino de todos los habitantes del mundo GITS), aunque sería más propio decir “ausencia” de identidad en lugar de “pérdida” ya que no se puede perder lo que nunca se tuvo. Esta alienación y deshumanización es producida por el gran avance tecnológico de esa sociedad, esa tecnología devora al individuo y le despoja de su humanidad. Si tenemos en cuenta que la protagonista es un cyborg este problema se incrementa y a menudo observamos al personaje debatiéndose en un monólogo existencial y preguntándose a si misma si es mejor ser humano o cyborg y cuánto hay de humano (de espíritu o “ghost” como se denomina en la película) en ella misma.
Los diálogos son perfectos, oportunos y llenos de significado. Las expresiones están cargadas de esa angustia a la que antes nos hemos referido (típica del movimiento decadente y postmodernista de los años 80) y en sus palabras se refleja la complejidad dicotómica de los androides.

Autor

Mamoru Oshii nacido en Tokyo (1951), comenzó a interesarse por la ciencia-ficcion desde muy joven. Sus primeras experiencias en este campo (por mero entretenimiento) fueron varios cortometrajes en 16 mm. Después de finalizar sus estudios cinematográficos empezó a trabajar para el estudio Tatsunoko Productions (1977) con la serie Ippatsu Kanta-kun. Tres años después comenzó a trabajar para el estudio Pierrot con las series Nils Holgerson y Urusei Yatsura. Lo más destacable de esta época es que Oshii dirigió el primer producto lanzado en formato OVA (Original Video Animation) titulado Dallos. Esta experiencia la repetirá más tarde con Tenshi no Tamago (1985) y Twilight Q. (1987).
En el mundo de los largometrajes de imagen real también está presente Oshii, un ejemplo es Akai megane (Las gafas rojas), película que ya nos muestra ese mundo de ciencia ficción por el que después será conocido internacionalmente este director. Ya en 1988 el nombre de Mamoru Oshii estará muy presente en el mundo de la animación gracias a sus OVAs y películas bajo el nombre de Patlabor y también gracias a otros títulos como la paródica Gosenzosama Babbanzai!, Kerberos Panzer Cop., Stray Dog, Talking Head y Jin-Roh.
Llega el año 1995 (el más importante en el ciclo de Oshii) y el estudio Deen le da la oportunidad de estrenar su trabajo Kokaku kidotai (Ghost in the Shell) basado en la obra del mismo nombre de Masamuno Shirow. Desde este momento sus obras posteriores no harán otra cosa que contribuir a que su reconocimiento sea mayor. Algunos ejemplos de esto son los títulos Avalón (largometraje de imagen real), Blood, the last vampire (su producto más comercial), continuación de Ghost in the Shell (película con el subtitulo de Innocence y un desorbitado presupuesto) y las adaptaciones a serie con el nombre de Ghost in the Shell: Stand Alone Complex y Stand Alone Complex 2nd GIG.

Banda Sonora

Original de Kawai Kenji:
Temas
1. Making of Cyborg
2. Ghosthack
3. Puppetmaster
4. Virtual Crime
5. Ghost City
6. Access
7. Nightstalker
8. Floating Museum
9. Ghostdive
10. Reincarnation
11. See You Everyday

Sabías que…?

- The Matrix, se muestra marcadamente influenciada por GITS. Las principales similitudes entre ambas películas son:
- La lluvia digital de la Matrix (los patrones de texto verde que caen representando el código de la Matrix) reestructuran el opening del primer film GITS.
- Durante la escena del comienzo en la que Trinity escapa de los agentes, en la toma donde aterriza sobre el techo es casi idéntica a la toma en que la mayor Kusanagi persigue al primer ‘títere’ en la película.
- La toma en la que el primer ‘titere’ escapa de Batou en el mercado en la primer Ghost in the Shell y la toma en la que Neo escapa de un trio de agentes en el mercado. Ambas tomas coinciden en la explosión de sandías y en los civiles aterrorizados por el fuego cruzado de la persecución.
- El famoso tiroteo en el hall del edificio, que presenta a Neo y Trinity protegiéndose del fuego detrás de unos pilares de piedra y la escena de GITS donde Kusanagi lo hace durante su batalla contra el tanque.
- También existe una clara relación entre el concepto de Matrix y los cerebros interconectados cibernéticamente como inconsciente colectivo presentados en GITS.
- Hay similitudes también entre los argumentos de ambas películas. En GITS, al comienzo Kusanagi busca al Puppet Master para arrestarlo, mientras que sobre el final de la película, se revela que en realidad es el Puppet Master quien busca a Kusanagi para fusionarse con ella. – - En The Matrix, Neo es quien al comienzo busca a Morpheus, cuando finalmente lo encuentra, Morpheus le confiesa que en realidad era él quien estuvo buscando toda su vida al “Elegido” (Neo).
- Ambas series manejan mitologías similares, así como sus temas y arquetipos están relacionados con el libro Neuromancer de William Gibson y otras de sus historias

Descarga Directa
Visión on-line

Ghost in the Shell ha sido publicado originalmente en AnimeHD

Souichi Negishi es un chico tímido que deja su pueblo para ir a Tokio y estudiar como profesor de jardín de infancia. Trabaja en una floristería para conseguir un poco de dinero, le gustan las películas y canciones francesas, cantar y tocar la guitarra con un estilo pop melódico y, según amigos y familiares, es una buena persona y amable con todos. De primeras, parece un chico normal y respetable pero resulta que en secreto es el líder de uno de los grupos más heavy del underground de Tokio; es Johannes Krauser II el cantante y compositor de Detroit Metal City. En cuanto se pone sus atuendos, se pinta y coge la guitarra para cantar junto con su grupo, se transforma en una persona totalmente diferente

La estética del grupo nos puede recordar (probablemente de forma intencionada) a algunos de los grandes del visual metal como KISS o X Japan. Con unas canciones brutales, llenas de insultos y deseos de muerte a todos, el grupo es adorado por sus incondicionales fans.
Los componentes de su grupo tampoco es que sean menos bestias que él y tienen hasta un masoca para patearle y hacerle mil perrerías durante sus actuaciones. La presidenta es otra que no se corta ni un pelo. Una ferviente seguidora, que se excita sexualmente cuando escucha las canciones del grupo y que trata como basura a Souichi en cuanto éste se propone tocar una canción pop.
El pobre de Souichi no parará de meterse en líos por culpa de su doble vida sobre todo desde que se encuentra con Aikawa Yuri, la chica que le gustaba en el instituto. Por un lado ella comparte los mismos gustos musicales pero resulta que no le gusta para nada el metal y sobre todo DMC.

Diferencias entre el manga y el anime

En verdad, las grandes diferencias se encuentran principalmente en el orden cronológico de la historia.
Para darle un tono más de… énfasis por así decirlo, y de evolución en la historia, ésta comienza igual que el manga, solo que los hechos no ocurren de la misma manera.
En la serie Negishi va enfrentándose uno a uno a los grandes mitos de la música, como el rapero Kiva (antiguo amigo de Negishi) o la joven Nina, para terminar en un enfrentamiento final contra Jack.
Pero en el manga, este hecho ocurre al revés, enfrentándose Negishi ya directamente contra Jack unos capítulos después de empezar el manga, poseyendo ya el título de emperador del Death Metal y la guitarra de Jack en sus posteriores enfrentamientos.
De hecho, esta serie no posee ningún relleno, sino que se basa 100% en el manga, solo que variando algo la historia.

Comedia y Mitos

Si el manga es divertido, en versión anime lo es mucho más. El pobre Negishi pasa por muchas cosas con tal de ocultarle, por ejemplo su identidad, a Aikawa, por lo que en más de una ocasión vestido como Krauser le hará cosas muy malas, tales como levantarle la falda en un concierto o arruinando su cita con Asato-san por celos.
Los actos cómicos de Negishi también crean mitos sobre DMC, como por ejemplo excitándose en medio de un incendio cuando se quema el escenario en su enfrentamiento con Nina.
Otro mito que se crea es el de los golpes de Krauser, cuando da cabezazos o realiza algún movimiento extraño en el escenario, sus fans mas asiduos, siempre acaban bautizándolos, como el golpe de guitarra mata policías que Negishi hace por accidente cuando un policía le pide que lo acompañe a comisaría y Negishi, de lo nervioso que estaba, tropieza y golpea la cabeza del agente sin querer.

Pelicula Live/Action

En ésta, salvo la actuación de Krauser en cine, todo se basa en los hechos ocurridos en el anime, cambiando alguna que otra cosa, los hechos siguen igual. El comienzo de Negishi en la banda y finalmente el enfrentamiento contra Jack en el que Negishi resulta victorioso.
Se estrenó este verano en Japón alcanzando bastante éxito, destacando la aparición de Gene Simmons, bajista y vocalista de KISS, en el papel de Jack III Dark, el emperador del metal. En cuanto a Souichi Negishi, el protagonista, está interpretado por Kenichi Matsuyama, más conocido por encarnar a L en la versión cinematográfica de Death Note. Ahora los rumores apuntan a que es posible que llegue a cruzar las fronteras japonesas en forma de remake, ya que al parecer se han vendido los derechos de la serie.

Personajes

Souichi Negishi Joven soñador, no quiere para nada estar en la banda. Pero a pesar de que lo intenta dejar, siempre acaba actuando como Krauser para solucionar todos los problemas. Por accidente, y en momentos realmente cómicos, creará varios mitos que le harán famoso en el mundo del Death Metal.
Yuri Aikawa Fue compañera de Universidad de Negishi, y allí se enamoró de su música. Actualmente trabaja en la sección musical de una famosa revista japonesa, conociendo así a varios artistas importantes. Cuando se reencuentra con Negishi, confiesa disgustarle el grupo DMC en el que el joven está, lo que entristece mucho al chico e intenta ocultárselo. Aikawa odiará más el grupo por todas las cosas que le hará Negishi como Krauser, aunque siempre intentará rectificarlo con alguna excusa. Supuestamente, esta enamorada de él.
Terumichi Nishida En el grupo es conocido como Camus, el batería. Casi no se le oye hablar, pero cuando lo hace, siempre dice algo grosero hacia las mujeres, por lo que da a entender que su mente es de las más pervertidas que hay. La batería es su pasión y es capaz de seguir tocándola aunque un incendio lo devoré, creando uno de los mitos más famosos de DMC.
Masayuki Wada Es conocido en el grupo como Jagi, el bajo del grupo. Le gustaría formar una banda de rock o visual kei, tipo X Japan, pero su temor a la presidenta le hace abandonar la idea. En verdad, adora estar en ese grupo porque puede hacerse famoso. Es un “pelota” de primera con la presidente de la banda.
Presidenta Es la que formó la banda y una bruta de cuidado. Si la actuación de DMC no la excita, siempre acaba pagándolo Negishi. Es fan incondicional de Jack IL Dark, el actual emperador del Death Metal, por lo que creó el grupo basándose en él. Nunca se la verá calmada.
Keisuke Nishimoto Conocido como “El Cerdo capitalista” dentro de la banda, es un masoquista que actúa junto con la banda y al que Krauser siempre acaba pegando en el escenario. Cuando Negishi se disculpa con él por lo que le hace, éste siempre responde: “No pasa nada, es que soy masoca”.
Jack IIL Dark En la actualidad, es el emperador del género Death Metal, y conocido por varios crímenes de violaciones, posesión de drogas… En su retiro, quiere acabar con todas las bandas de Death Metal del mundo en una gira mundial en la que se enfrente a ellas. Es conocido porque siempre va acompañado por dos serpientes en sus conciertos que le muerden y el toro del Death Metal. En su enfrentamiento contra Krauser perderá y le regalará su guitarra a Negishi, cediéndole el título de Emperador al ver al grupo como unos auténticos demonios.

Descarga Directa

Detroit Metal City ha sido publicado originalmente en AnimeHD